Das Auge des Sammlers: Zeitgenossen
Das Auge des Sammlers: Zeitgenossen
23. September - 10. Oktober 2010
FotoFest, Houston, TX, USA
FotoFest eröffnet seine Ausstellungssaison 2010-2011 mit einer neuen Ausstellung, die aus der fotografischen Sammlung von Fernando Castro stammt. Die Ausstellung, The Collector's Eye: Peers" zeigt konzeptuelle und surrealistische Arbeiten von 39 Künstlern aus Lateinamerika, Europa und den Vereinigten Staaten.
Die Ausstellung The Collector's Eye wird am Donnerstag, 23. September 2010, von 18 bis 21 Uhr in der FotoFest Headquarters Gallery, 1113 Vine Street in Downtown Houston eröffnet. Die Ausstellung dauert bis zum 10. Oktober 2010. Fernando Castro führt am Samstag, den 25. September 2010 um 14 Uhr kostenlos durch die Ausstellung und spricht über die Geschichten hinter den Fotografien.
Von etablierten Meistern bis hin zu jüngeren und aufstrebenden Künstlern ist die Sammlung von Fernando Castro eine eklektische Aufzeichnung der persönlichen und beruflichen Beziehungen, die er in den letzten drei Jahrzehnten als Philosoph, Dichter, Fotograf und Lehrer geknüpft hat. "Ich bin kein Kunstsammler im herkömmlichen Sinne", sagt Castro. "Meine Sammlung ist eine Künstlersammlung - das Ergebnis von Geschenken zwischen Freunden und Tauschgeschäften unter Kollegen. Das sind meine Freunde und meine Kollegen."
In der Ausstellung sind Werke von Edward Weston (USA) und Pedro Meyer (Mexiko) zu sehen. Westons Abzüge wurden von Glasplattennegativen hergestellt, die in Mexiko entdeckt wurden. Der mexikanische Künstler Pedro Meyer ist ein bahnbrechender zeitgenössischer Fotograf und Organisator vieler wichtiger lateinamerikanischer Fotografie-Initiativen, darunter die renommierte Fotografie-Website ZoneZero (www.zonezero.com). Meyers Druck, eine digitale Collage, kombiniert ein Originalporträt des gefeierten mexikanischen Künstlers Manuel Alvarez Bravo mit einem liegenden Akt, dem Motiv einer der ikonischsten Fotografien von Alvarez-Bravo.
Jüngere Künstlergenerationen, darunter die bekannten Künstler Luis Gonzales Palma (Guatemala/Argentinien) und Alfredo De Stefano (Mexiko), sind ebenfalls in der Sammlung von Herrn Castro vertreten. Der europäische Fotograf Thomas Kellner (Deutschland) lernte Castro bei der Portfolio Review des FotoFest Meeting Place kennen und bat ihn, die Einleitung zu seiner Monografie zu schreiben. Sein Foto 33#36 England, Stonhenge, das als eines seiner besten gilt, war ein Geschenk zum Dank.
Der in Houston lebende Pablo Gimenez Zapiola (Argentinien/USA) ist ein ehemaliger Architekt, der vor kurzem eine Karriere als Fotograf und Videokünstler eingeschlagen hat. "Pablo ist eine andere Art der Reflexion", sagt Fernando Castro. "Er ist anders als Edward Weston oder Pedro Meyer, aber er vervollständigt das Bild - wie meine Gedichtsammlung. Ich habe Sonette neben poetischer Prosa und Haiku. Ja, es ist eklektisch, aber es vervollständigt mein Bild."
Der gebürtige Peruaner Fernando Castro hat einen langen und manchmal verworrenen Weg in der Fotografie hinter sich. Er ist geprägt von Ausflügen in andere kulturelle Praktiken, angefangen bei der Poesie. Er hat zwei Gedichtbände veröffentlicht, darunter Five Rolls of Plus-X, poetische und fotografische Reflexionen über das urbane Peru. Später studierte er als Fulbright-Stipendiat Philosophie an der Rice University. Diese Reise ist von bedeutsamen Momenten mit vielen Menschen geprägt, darunter sein Freund und Nachbar aus Kindertagen, Jay Colton, dessen Familie und Freunde ihn schon früh stark beeinflusst haben. Jay Colton, 13 Jahre alt und Sohn von Bildredakteuren der Associated Press und des Time Magazine, machte ihn mit einer Reihe von weltberühmten Fotojournalisten bekannt, darunter Eddie Adams.
In seinen 20er Jahren kehrte Castro in sein Heimatland Peru zurück und lernte dort die wachsende Fotografengemeinde kennen, darunter den Künstler und Galeriedirektor Fernando la Rosa (Peru). La Rosa wird zugeschrieben, dass er die künstlerisch-fotografische Ausbildung in Peru wieder eingeführt hat, indem er die Fotogalerie Fotogaleria Sequencia gründete und den US-amerikanischen Meisterfotografen Minor White einlud, dort Workshops mit Studenten durchzuführen.
Zu dieser Zeit begann Castro, über Fotografie zu schreiben, und verfasste kritische Essays für Zeitungen und Zeitschriften in Peru und anderen Teilen Lateinamerikas. Er genießt bei vielen lateinamerikanischen Künstlern hohes Ansehen und gilt als wichtiger Kenner der lateinamerikanischen Fotografie, sowohl der historischen als auch der zeitgenössischen. Er hat ausführlich über die historischen Archive von Martin Chambi und vielen zeitgenössischen Fotografen recherchiert und geschrieben. Seine wichtigen und manchmal zufälligen Begegnungen haben zu vielen seiner Ankäufe geführt - eine Tatsache, die Herr Castro einräumt, wenn er sagt, dass er "...niemals eine Fotografie gekauft hat."
Einige der in The Collector's Eye ausgestellten Fotografien haben einen persönlichen Bezug zu Herrn Castro. Henry Brimmers Foto, Untitled Pair, das ein Paar teurer, brauner Herrenschuhe zeigt, ist ein Insider-Witz zwischen dem Künstler und Herrn Castro. Die Schuhe gehörten ursprünglich Herrn Castro, der sie Herrn Brimmer schenkte, weil sie seinen Füßen zu klein waren. Das Foto ist ein Dankeschön-Geschenk.
Weitere Highlights der Ausstellung sind: Das Trinity-Foto von Jack Aeby, das erste Farbfoto einer Atomexplosion, sowie Meisterwerke von Mario Cravo Neto, Luis Gonzalez Palma, Lorry Salcedo und Eduardo Muñoz und vielen anderen.
Einige der Künstler waren zum ersten Mal bei FotoFest Biennalen zu sehen. Zu den Künstlern gehören unter anderem Thomas Kellner, Pablo Gimenez Zapiola, Juan Travnik (Argentinien), Valdir Cruz (Brasilien) und Esteban Pastorino-Diaz (Argentinien). Herr Castro arbeitet seit den 1990er Jahren mit FotoFest zusammen und hat einen der Essays im FotoFest-Buch Image and Memory: Fotografie aus Lateinamerika, 1866-1994.
VORGESTELLTE KÜNSTLER
Jack Aeby, Mariela Agois, Bill Armstrong, Gerardo de Barros, Henry Brimmer, John Calaway, Fernando Castro, Laura Cohen, Jay Colton, Mario Cravo Neto, Valdir Cruz, Luis Delgado, Alfredo De Stéfano, Victoria Díaz Azcoaga, Roberto Fernandez, Pablo Gimenez Zapiola, Luis González Palma, Lorena Guillén-Vaschetti, Lissie Habié, Roberto Huarcaya, Thomas Kellner, Fernando La Rosa, Ernesto Leal, Patricia Martín, Anamaría McCarthy, Pedro Meyer, Eduardo Muñoz, Esteban Pastorino-Diaz, Maria Cecilia Piazza, Juan Javier Salazar, Lorry Salcedo, Henry Sandbank, Philipp Scholz Rittermann, Javier Silva, Dani Tagen, Juan Travnik, Victor Vasquez, Edward Weston, Antonio Wolff.
Das Auge des Sammlers: Peers ist vom 23. September bis 10. Oktober 2010 für die Öffentlichkeit zugänglich; Montag - Freitag: 10-17 Uhr; Samstag: 12-17 Uhr; donnerstags Late Night: 10 - 19 Uhr, im FotoFest Hauptquartier, 1113 Vine Street in Downtown Houston. Der Eintritt zu den FotoFest-Ausstellungen ist frei.
Weitere Informationen zur Ausstellung The Collector's Eye und zu allen FotoFest-Programmen erhalten Sie bei FotoFest, 713.223.5522, Durchwahl 19 oder info@fotofest.org, oder auf der FotoFest-Website www.fotofest.org.
FERNANDO CASTRO
Fernando Castro ist Künstler, Kurator und Kritiker. Seine jüngsten kuratorischen Projekte sind Prime Years: An Exhibition about Aging (2009) und The States of Pedro Meyer (2008). Seine eigenen Werke befinden sich in den ständigen Sammlungen des Museum of Fine Arts, Houston, der Dancing Bear Collection, der Lehigh University, des Museo de Arte de Lima, der Harry Ransom Collection usw. Er ist Redakteur der Zeitschriften Aperture und ArtNexus, Mitglied des Art Board von FotoFest und des Advisory Board des Houston Center for Photography.
FOTOFEST 2010-2011 SPONSOREN
The Houston Endowment Inc, die Stadt Houston durch die Houston Arts Alliance, die Texas Commission on the Arts, die Wortham Foundation, der Vorstand des FotoFestes, iLand Internet Solutions, KUHF 88.7 FM, HexaGroup, Vine Street Studios
ÜBER FOTOFEST
FotoFest wurde 1983 gegründet und ist eine internationale Non-Profit-Organisation zur Förderung der fotografischen Kunst und Bildung in Houston, Texas. FotoFest ist bekannt für die Entdeckung und Präsentation bedeutender zeitgenössischer und historischer Talente aus der ganzen Welt, sein Engagement für die Präsentation wichtiger gesellschaftlicher Ideen durch die Fotokunst, seine bahnbrechenden Ausstellungen und sein Programm zur Überprüfung von Portfolios, The International Meeting Place. FotoFest hat Ausstellungen mit Fotokunst aus Lateinamerika, Asien, Europa, dem Nahen Osten und Nordafrika kuratiert und in Auftrag gegeben. Zusätzlich zu den ganzjährigen Kunstausstellungen und Programmen nutzt das schulische Bildungsprogramm von FotoFest, Literacy Through Photography, die Fotografie, um die visuelle Kompetenz, das Schreiben und das analytische Denken zu fördern.
Die FotoFest Biennale ist die erste internationale Biennale für Fotografie und fotorelevante Kunst in den Vereinigten Staaten. Durch die FotoFest Biennale und ihre ganzjährigen Kunstprogramme ist FotoFest als Plattform für Kunst und Ideen bekannt, die Kunst in Museumsqualität mit wichtigen sozialen und ästhetischen Themen verbindet. Die von FotoFest kuratierten Ausstellungen widmen sich vorrangig den Werken wichtiger, aber wenig bekannter Fotokünstler aus den USA und der ganzen Welt.
Abgebildet: Pedro Meyer, Manuel Alvarez Bravo und sein guter Ruf im Schlaf, Mexiko, 1974/2000. (Detail oben, Gesamtbild unten).
